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《呼吸正常》全新的放映模式 众筹上映

《呼吸正常》将尝试一种新的发行模式，即与大名鼎鼎的电影号毒舌电影平台合作，把云舅的这部电影推动在全国50座城市众筹上映！对我们来说，这也是一次新的尝试，与其说在乎《呼吸

《呼吸正常》将尝试一种新的发行模式，即与大名鼎鼎的电影号毒舌电影平台合作，把云舅的这部电影推动在全国50座城市众筹上映！

对我们来说，这也是一次新的尝试，与其说在乎《呼吸正常》能否成功，不如说我们更在乎这种没有明星、没有物料、没有全国推广的文艺电影，到底能不能运用新媒体平台，找到他们的观众，让这些文艺电影、非商业电影和有趣的多元化电影，也在中国电影市场中，走出一条新路！

我们也很期待《呼吸正常》众筹的结果，但虎叔和云舅更在乎，这种尝试、这种实验能否成功，如果你很想看电影，请点击下面的 阅读原文 ，既可以在全国50座城市，选中一家万达影院。

或者，如果你觉得这种尝试值得鼓励，这种活动值得支持，也请你把毒舌电影今天的文章《第一次为电影当水军，但我一点不害臊》转发到朋友圈或亲友群，支持一下中国独立电影。

下面是毒舌的毒Sir评《呼吸正常》。

节前，Sir曾摸着良心说：

云舅导演的《呼吸正常》，虽然颇有争议，却是今年Sir最期待的国产电影。

你们懂，Sir从来不说假话（更别说云舅圣塞巴斯蒂安电影节载誉归来后，还灌了Sir几瓶劣质红酒）。

趁着酒精中毒，今天就来聊聊《呼吸正常》到底好在哪。

P.S.性急想看的，文末有惊喜。

先说故事。

这部电影其实讲了四个男人的故事，这几个男人都有个共同点

最后都栽在女人手里。

第一个，银行仔。

他干着推销信贷、让人开信用卡的工作，看起来最脚踏实地。

虽然女友拜金，但也见了家长，准备结婚。

结果在一个音乐节上偶遇了素颜女，开软硬天师始劈腿。

第二个，山寨富二代。

不想去家里的工厂上班，也没别的工作。

整天想着去追一个女大学生，而他连招呼都没跟人家打过。

第三个，文艺男。

隔三岔五就换工作，号称自己真正想做的是写小说。

可小说从来都没有写完过。

然后，他又号称要写剧本

别人说他不行，他还要生气。

唯一他见到面啥也说不出的，是曾经甩了他的前女友。

在定时器中采取两个16位计数器

第四个，科技男。

这人颜值相当不咋地，但拥有傲人的智商。

他有多神呢？

高雅的 他懂量子力学，会做电子乐，还会拍片；

接地气的 他会陪妹子聊天，会讲冷段子，还是个广州本地资深吃货。

这么神的男人，也没啥用。

依然把不到那个相亲认识的、有点像les的女孩子。

你说，这些屌丝故事算啥啊，中国哪个城市没有？

身边一揪，揪出来一把。

没错，这组年轻人的故事，就好看在这。

真实，自然，而且最珍贵的是，它跨越了时代。

在《呼吸正常》里，你看不到其他内地片那些急吼吼要成功的浮躁青年。

我们的青春片有各种虚假狗血，但这不是最可怕。

可怕的是每个人，都一门心思想成为 中国合伙人 。

然后几十分钟戏过去，他们轻而易举地成功，顺便还要抒发成功感言，哀叹青春不再。

或者现实一些，电影里没成功，就继续灰溜溜地做人。

这就是不做抗剪实验时这个时代所有年轻人的样貌？

这时代的确功利，但功利就是全部的真相？

滚犊子。

《呼吸正常》说不是。

这里头的年轻人，跟我们一样迷茫，既满心好奇，又觉得生活无聊、不知所措。

这是70、80后的曾经，也是90、00后的现在。

说它跨越时代，就是因为这份真实。

搞不清状况，不知道要干嘛，做什么好像都不对

这样的青春，才是每代人都会重复的故事。

这样的故事，跟那些假大空的肥皂剧、青春片比，更值得说，更值得听。

而且《呼吸正常》的好不止故事，还有说故事的方法。

简单来说就是：

轻盈。

结构上，它把几组年青人的故事穿插在一起，按夏秋冬春夏的时间顺序自然发展。

但你可能不会注意到这个顺序，只会感觉电影里的日子，水一般流走（和你的生活一样）。

节奏上，它用各种鬼马字幕卡穿插全片。

既有分隔段落的功能，又有音乐碎拍般的即兴，这种自由的感觉，很爵士乐。

观众不自觉就获得了一种轻盈的、超脱功利的感受，轻松地联想到属于自己个人的现实。

视听上，它的电影语言其实蛮讲究。

全片的对话镜头没用过正反打，但一样，你可能根本不会注意到。

导演没想急吼吼地证明自己，反而选择了内敛说故事的方法。

刚毕业工作的年轻人，本来就没那么多惊心动魄，没必要拍得一惊一乍。

平淡日子里的许多对话，本来就有一搭没一搭，不用剑拔弩张的正反打，看起来就平实了许多。

其次，把平淡生活拍出味道，其实最需要技巧，但又要看起来没技巧。

大巧不工，搞不好就是这个意思。

《呼吸正常》的四个男主角，两个说粤语，两个说普通话。

看起来没啥，但对表现广州这座城市的包容感，挺有用。

再比如素颜女。

她和领导、和采访对象的戏看起来也没啥重要，谈的都是职业前途和内心渴望，但随便听几句，那份年青人的职业迷茫，同样境遇的人自然感受得到。

最后，导演还在平实中，加上了自己的味道。

比如灯光展那场，听完富二代的吐槽，你一定会好奇是什么灯饰那么丑；

这个时候才给你看画外空间里灯饰的样子，幽默感就出来了。

再比如男女主角吵架时，只剩环境噪音的处理；

还有相对无言时，突然亮起路灯的魔幻时刻。

都是这电影的神来之笔。

《呼吸正常》的表现手法挺细腻，但也圆融地不着痕迹，伪装得像一个处女作导演的影像自觉。

没关系，这一点不管观众看得出还是看不出，都会觉得挺

舒服。

顺便，也会get到一些趣味，但不是那种捧腹大笑，而是会心一笑。

Sir觉得，电影有三重境界：情、技、境。

情，约等于内容。

那些煽情的，拍生离死别的，让小孩对着镜头哭的，最占便宜。

技，约等于手法。

实话实说，最爱表现技巧、最爱装逼的，其实就是艺术电影。

长镜头、性爱场面、人性奇观，都是艺术片的窠臼，跟商业片大场面其实是林颖娴一回事。

这世界有一大半好电影，只得了个 情 字，平铺直叙了一些天生就好的故事。

而情技结合，内容和形式相辅相成，已是大部分电影能做到的极致。

还有极少数电影超越了情技，创造出一些说不清道不明的美。

这种美，在Sir看来，就是境。

《呼吸正常》，摸着了一点境的边。

这样的电影难不难拍？

也难，也不难。

不难，因为《呼吸正常》没花多少钱，前期实际支出不到十万。

还不够很多电影做一张海报。

设备是借的，摄影机没有，就用相机。

场地不是借的就是蹭的。

演员和工作人员要么是招募的，要么是朋友。

每到周末，导演就带着不到十个人的剧组，流窜在广州街头巷尾，拍上几段。

不知道的还以为是盲流。

但说难也难。

没钱租灯光设备，所以大部分戏都是自然光。

要保证画面品质，只有一个办法：等。

等合适的光线出现。